《影》 一部莎士比亞式的古典悲劇(看臺(tái)人語(yǔ))

　　電影脫胎于黑澤明的電影《影子武士》，最初靈感來(lái)自《三國(guó)?荊州》。我認(rèn)為，《影》的最大魅力在于“反差”。一是形式和內(nèi)容的反差感，帶有水墨風(fēng)格、沉靜素樸的美學(xué)外殼之下，暗涌著爆裂殘酷的人性掙扎與矛盾沖突，內(nèi)核是莎士比亞式的古典悲��；二是人物設(shè)定的反差感，“若無(wú)真身，影子何在”，但到底孰為真身、孰為影子？至善可以變成至惡，至忠可以變成至逆，至柔可以變成至烈，這便是“影子”的故事，亦是關(guān)于人性博弈的隱喻。

　　在主題上，《影》延續(xù)了張藝謀電影中一以貫之對(duì)“時(shí)代與個(gè)人命運(yùn)”的探討。同時(shí)，跳出了他以往電影慣用的高飽和度、強(qiáng)對(duì)比度色彩與浩大場(chǎng)面的“經(jīng)驗(yàn)主義”，從視覺(jué)觀感到故事內(nèi)核都呈現(xiàn)出“凜冽決絕”的風(fēng)格氣質(zhì)。尤值一提的是，電影中以雨傘為武器、于“太極圖”上切磋武藝等幾個(gè)動(dòng)作場(chǎng)景的編排，充滿中國(guó)韻味和藝術(shù)想象力。

　　抽離歷史是該片敘述優(yōu)勢(shì)，也成為其短板。一些過(guò)于白話的臺(tái)詞使語(yǔ)言失去意蘊(yùn)美，在某些場(chǎng)景片段對(duì)文學(xué)性隱喻的追求和舞臺(tái)感表現(xiàn)也使其更偏向話劇。

　　(王