編劇地位提升與講好中國故事

　　——訪北京師范大學藝術(shù)與傳媒學院教授、博士生導師周星

　　日前，第一屆華語編劇黃金周大會在京閉幕。大會聚焦“編劇人”群體，結(jié)合新的時代條件，探討編劇職業(yè)形態(tài)的變化、編劇產(chǎn)業(yè)生態(tài)的構(gòu)建，努力挖掘優(yōu)秀人才、推動精品創(chuàng)作，為講好中國故事、弘揚中華美學精神積極貢獻力量。那么，在影視領域，內(nèi)容和技術(shù)哪個更重要？在產(chǎn)業(yè)鏈中，編劇的重要性怎樣體現(xiàn)？華語編劇，如何講好中國故事？記者日前就有關問題采訪了北京師范大學藝術(shù)與傳媒學院教授、博士生導師周星。

　　周星表示，以前的中國電影比較注重手工工具，例如鏡頭、畫筆等。影視創(chuàng)作，如果過分強調(diào)技術(shù)手段、外在形式，而放松甚至忽視了對內(nèi)容的追求，其實是本末倒置的，違反了藝術(shù)的本意。即便是娛樂產(chǎn)品，如果缺少思想內(nèi)容，受眾也會感到不滿足。隨著文化進步、審美提升，人們對文藝作品的思想內(nèi)涵越來越看重了。“編劇方面，內(nèi)容產(chǎn)品為核心、思想創(chuàng)意為主旨的因素逐漸加強。”周星指出。

　　我們知道，編劇作為劇本作者，以文學創(chuàng)作為基本工作內(nèi)容，通常有著敏銳的洞察力、豐富的想象力、較強的思考力和良好的表達力。“編劇工作的核心，是對一部具體、完整的藝術(shù)作品，從思想主旨、人物塑造、戲劇沖突等方面進行整體把控。好的劇本，其結(jié)構(gòu)、細節(jié)、骨架、血肉等是渾融一體的。”周星認為，過去很長一段時間，編劇在產(chǎn)業(yè)鏈中缺少話語權(quán)、參與度。面對各方的改編要求，經(jīng)常只能無奈地作出妥協(xié)。資本習慣按照觀眾口味、市場需求，來對劇本內(nèi)容進行取舍。“一些花絮式、噱頭式的片段和元素，常常被不恰當?shù)胤糯�，以吸引眼球、增加賣點。這樣，原本完整的劇本可能被拆得七零八碎，干擾了主旨傳達。”周星分析。

　　精品之所以“精”，就在于其思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良。一部影視作品，以劇本為基石。如果劇本不夠扎實，無論拍攝制作多么下功夫，通常也很難出精品。從某種意義上說，這些年編劇的重要性、整體性獲得了強化。“如此一來，就有一個擴張度：不僅是對作品本身，編劇對整個社會生活、影像表達、舞臺呈現(xiàn)，都會有一種主動的感知、揣度和判斷。什么能夠容納，什么不能容納？取怎樣的素材，什么可以提煉？”周星談到。一些有經(jīng)驗的編劇，在創(chuàng)作過程中就會考慮到后端。是要取悅于小鎮(zhèn)青年、都市白領、知識分子，還是要關注底層勞動人民？作為產(chǎn)業(yè)鏈的一環(huán)，他們不僅要考慮自己的生存和發(fā)展、藝術(shù)的創(chuàng)造和提升、觀眾的培養(yǎng)和引導，還要考慮市場反響、資本收益。

　　“好的編劇，要具備十八般武藝，責任心更強了，使命感更重了。今天，一些編劇直接做起了導演，以全面表現(xiàn)劇本內(nèi)容，讓其中的思想情感盡可能不被資本所遮蔽。這可能是編劇職業(yè)發(fā)展的一個新階段。編劇地位的提升，為講好中國故事創(chuàng)造了有利條件。當然，具體講得如何，還要看編劇的素養(yǎng)。”周星如是說。文藝工作者要講好中國故事、傳播好中國聲音、闡發(fā)中國精神、展現(xiàn)中國風貌，讓外國民眾通過欣賞中國作家藝術(shù)家的作品來深化對中國的認識、增進對中國的了解。在周星看來，講好中國故事離不開宏大敘事，但不應局限于宏大敘事。老百姓的日常生活、工作奮斗、悲歡離合等，都是鮮活的創(chuàng)作素材，同樣值得挖掘、提煉和表現(xiàn)。

　　好故事，才能打動人心、深入人心。講好故事，是一部影視作品成功的重要標志。近年來，隨著市場環(huán)境的變化，“爆款”成為影視行業(yè)的一個熱詞。“客觀來說，影視作品的質(zhì)量，與爆款之間沒有必然聯(lián)系。內(nèi)容好，不一定能成爆款；是爆款，也不一定內(nèi)容好。但一部作品，之所以能成爆款，一定有它的理由。”周星表示，目前業(yè)界所言的“爆款”，更多的是從市場、流量角度來考量，在導向上出現(xiàn)了一定的偏差。有鑒于此，我們對這個概念，需要重新界定。“一些作品，只火爆幾天，就被觀眾拋棄，猶如曇花一現(xiàn)。這樣的，并非真正的爆款。真正的爆款，一定是爆發(fā)出了內(nèi)在涵義、藝術(shù)才華，能夠讓觀眾眼前一亮，并且經(jīng)得起品咂和推敲，有持續(xù)之感染力、影響力的作品。”周星舉例，《瑯琊榜》《紅海行動》《戰(zhàn)狼2》《我不是藥神》《延禧攻略》等，在內(nèi)容、營銷上均可圈可點，兼具審美價值、消費趣味，從而成為叫好又叫座的爆款。

　　一部爆款戲雖然是集體創(chuàng)作，但編劇奠定了重要基礎，在很大程度上決定了作品的基本走向、個性色彩。同樣是戀愛、職場、科幻、懸疑、戰(zhàn)爭、武俠、歷史題材，不同的編劇來創(chuàng)作，作品就會呈現(xiàn)出不同的面貌。“編劇，是一種創(chuàng)造性勞動。一個好劇本，往往是個體精神世界的生動外化，從觀念到創(chuàng)作，都充滿著思想和創(chuàng)意，表現(xiàn)出對生活的敏銳感知、精準提煉和深刻思考。”周星分析，《紅海行動》彰顯的是國家利益、國家精神、國家形象，但抓住了集體之中的個性表現(xiàn)；《延禧攻略》雖然是常見的宮斗題材，但主動觀照現(xiàn)實，人物形象、故事情節(jié)等都有諸多創(chuàng)新之處，而且注重細節(jié)、精益求精，因此得以在同類作品中脫穎而出。

　　優(yōu)秀影視作品，不僅為國內(nèi)觀眾提供了豐富的精神食糧，而且正在陸續(xù)傳播到海外。周星認為，中國影視“走出去”意義重大，在增強文化軟實力、提升國際話語權(quán)方面，發(fā)揮著獨特作用。“值得注意的是，中華文化走出去，不要一哄而上、急于求成，而要深思長計、細火慢燉。就像上世紀的《神女》《小城之春》《一江春水向東流》一樣，只要劇本扎實、故事耐看，即使由于語言文化差異，暫時沒有取得理想的傳播效果，假以時日也會‘走出去’。”他希望，華語編劇能夠不忘初心、厚積薄發(fā)，走出方寸天地，閱盡大千世界，以堅定的信心和自覺的擔當，不斷創(chuàng)作精品力作、攀登藝術(shù)高峰，向世界講述精彩的中國故事，展現(xiàn)一個真實、立體、全面的中國！

　　（光明網(wǎng)記者李姝昱采訪整理）